(Billedkredit: Konami / Steam-bruger Berserk)
Hideo Kojima gik for nylig på en mindre digression om Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, interessant i sig selv som en del af serieskaberen, der talte lidt mere åbent om spillene i de seneste år - i umiddelbar eftervirkning af Konami-opdelingen, Kojima talte ikke meget om Metal Gear. Inden vi går videre: spoilere, selvfølgelig.
I MGSV's åbning er musikken, der blev brugt David Bowies The Man Who Sold the World, specifikt en coverversion af den skotske kunstner Midge Ure. 'Hvis du lytter dybt til teksterne her, kan du forstå strukturen af MGSV', siger Kojima, før tilføjede i et andet tweet: 'Hvad er baggrunden for, at Bowie skrev denne sang, og hvorfor er det en coversang? Alle svarene står klart fra begyndelsen.'
1/2I begyndelsen af MGSV spilles 'THE MAN WHO SOLD THE WORLD', et cover af David Bowies berømte sang af Midge Ure, på hospitalet på Cypros. Hvis du lytter dybt til teksterne her, kan du forstå strukturen i MGSV. pic.twitter.com/wQks4gCmgG 2. marts 2022
'Svarene' Kojima refererer til her er spillets store spørgsmål omkring identitet og forholdet mellem Venom Snake og Big Boss. For dem, der ikke har spillet spillet, bygger du i det væsentlige en hær som Venom Snake, som du tror er Big Boss og alle andre tror er Big Boss, så finder ud af til sidst, at du ikke er ham. Du er blevet brugt som lokkemand, der bygger den rigtige mands legende, din egen identitet er blevet pudset om og tabt i processen.
Altså: ikke at jeg ville opfatte dette som nogen form for svar, men et par noter om sangen. Bowie skrev den før Ziggy Stardust-æraen, og dens tvetydige tekster vakler mellem sangeren og den titulære figur, som er stærkt antydet at være den samme person. Tekstmæssigt handler sangen om at bevare kontrollen over sin identitet, og 'solgt verden'-elementet kan tolkes som at det handler mere om det indre end om materialisme: Bowie føler måske, at ved at blive så stor en succes med sange om hans frygt og svagheder , han 'sælgede' den del af sit indre liv. Selvfølgelig kan det betyde det stik modsatte!
Det interessante ved sangen, som nu er en af kunstnerens mest ikoniske, er, at dens fremtrædende betydning uden tvivl skyldes andre kunstnere. Selvom det var titelnummeret på Bowies eget album, blev det først et hit fire år senere, da Lulu indspillede en version (hun sagde senere, at hun ikke havde nogen anelse om, hvad teksten betød, hvilket er betryggende). Midge Ures version, der er med i spillet, blev indspillet i 1980'erne, og så blev sangen genoplivet i 90'erne af Nirvana på MTV Unplugged-albummet. Af alle disse versioner er Ure's den mest obskure på trods af at den er en vidunderlig drømmeagtig synthy take, der passer til temaerne ned til jorden.
(Metal Gear trivia: Kojima var uden tvivl også tiltrukket af Ures version, fordi han var en del af Magnavox, et band Kojima kunne lide nok til at kalde en chef i Metal Gear 2 Solid Snake Magnavox.)
Sangen afspilles, mens Venom vågner i en hospitalsseng, og igen i slutningen af spillet, mens Venom stirrer ind i et spejl, mens elementer i landskabet skifter og ændrer sig. Det, som Venom ser i spejlet, er naturligvis den fantomidentitet, der har erstattet hans egen: den verden, han mistede, og hvad den blev erstattet med. Det er bemærkelsesværdigt, hvordan dette i nogen grad svarer til sangens rejse med at blive 'fremhævet' af andre kunstneres covers (Bowie ville senere vende tilbage til den og genindspille nye versioner selv fra 90'erne og frem).
Ah, ned ad Kojima lore-minerne går vi igen. Hvis du ikke kan få nok af disse ting, anbefaler jeg nedenstående video, som er flere år gammel nu, men jeg husker som værende en fremragende analyse, der gentager de fleste af de pointer, Kojima har fremsat.
Dette er en af grundene til, at folk elsker Metal Gear: Du kan blive ved med det her hele dagen. Serien er bygget op omkring kloner og dobbeltgængere og forskellige mennesker, der opererer under lignende navne: og den ender med, at manden, der vil kontrollere verden, skaber sin egen 'klon' for at bygge en ny identitet og legende, før han i sidste ende forråder ham. Uanset hvad: fantastisk melodi og et fantastisk cover.
